Kaasani teatrid

Me ei vaidle filmi "Moskva ei usu pisarate" kangelasesse, mis näitas meile kohutavat saladust, et "... midagi ei juhtu. Ükski kino, no teater, no raamatud, ajalehed - üks kindel televisioon! ", Vaid vaadake lihtsalt Kaasanit , kelle teatrid on teisiti tõestanud.

Kõige kuulsamad teatrid Kaasanist

1. Kaasani Tinchurini teater on suurepärane näide sellest, kuidas austada ja eelkõige säilitada oma emakeelne kultuur. Eri kohas on see teater, kus osalejad mängivad native-tatari keeles. Teatri enda hoone tundub olevat üsna tavaline ja ehitati praktiliselt valitsuse büroodele ja erinevatele avalikele organisatsioonidele. Sõja ajal aktiivselt toetasid ja teatasid teatri osalejad haavatud võitlejate moraali, näidates neile haiglates väikseid stseene. Tänaseks on teatri repertuaar üsna lai: siin saate näha kaasaegseid välismaise toodangu ning ka tatari draamateate loominguid.
2. Musa Jalili ooper Kaasanis on veel üks institutsioon, mis on valmis tutvustama neid, kes soovivad tatarlaste ja mitte ainult autorite loovust. Teatri traditsioonide hulka kuulusid suurte rahvusvaheliste festivalide aastamäng: Opera Festival. Chaliapin ja klassikalise balleti festival. Nuriyeva. Alates 1988 teatrist. Jalil sai akadeemilise staatuse.
3. Koht on eraldatud Kaasanile ja laste teatritele, millest kõige kuulsam on noorte pealtvaatajate teater ja laste riiklik nukuteater . Nendes institutsioonides tutvustatakse nende väikseid pealtvaatajaid maailmaklassika, folkloori ja tema riigi ajaloost. Eriti meeldiv on see, et selliseid produkte teostavad nii vene kui ka tatari keeles laste jaoks kättesaadavad keeled. Paljud populaarsed kaasaegsed näitlejad sündisid täpselt nende teatrite etappides.
4. Teine Kaasaniteater, millega me teid tutvustab, on Bulaki teatril . See teater on kaasaegse noorte ainulaadne vaimustik, kuid samal ajal ka kultuuriline loovus. Ruumi atmosfäär, kus teater on edukalt asustanud, on immutatud sõbralikkusest ja rõõmust, mis on loominguliselt põimunud. Teise korruse teekonna teisel korrusel, kus selle teater osalejad sooritavad oma etendusi, saavad külastajad nautida kaasaegse noorte loovuse meistriteoseid - meeleolu loob arvukalt teoseid, mis on tehtud "käsitöö" žanris. Visuaalne žanr iseenesest viib ka tavapärastest. Ebatavaline, kuid meeldiv atmosfäär võimaldab ennast sügavalt tunda mängijaid, kes esitavad oma etendusi vastavalt põhimõttele: atribuutide miinimum on kunstniku maksimum.